Chaque mois, le professeur Frédéric Rouvillois publie pour l’Incorrect son petit traité de la vie élégante. Escalier, ou ascenseur? Constatant que Lucien, qui lui aussi se rendait à l’invitation de la marquise de Grand-Air, lui tenait cérémonieusement la porte de la cabine, E. n’hésita pas, et s’y engouffra en félicitant son ami pour l’aisance avec laquelle il assumait sa nouvelle vocation de lift. « L’ascenseur est un lieu bizarre, tu ne trouves pas? Proust, qui s’y connaissait en bizarreries, le compare, je ne sais où dans La Recherche, à « une cage thoracique mobile » qui se déplacerait « le long de la colonne montante »… En tout cas, j’y éprouve toujours un vague malaise, quand je monte avec des inconnus.

L’une des principales obsessions de la modernité en art est la quête de l’émotion première, comme si, par un paradoxe récurrent, le comble de la sophistication était le retour à l’origine. Mais derrière le verbiage aussi pompeux que convenu des cartels, où se trouve-t-elle réellement, la sensation brute ? Enquête à travers la jungle des expositions parisiennes. Ayant fait le tour de la dernière exposition du musée Zadkine, « L’Instinct de la matière », je suis tombé en arrêt devant plusieurs œuvres intrigantes – dont un jeune médiateur artistique hipster, aussi mince, immobile et élancé que la Pomone qu’il surveillait d’un regard fixe. J’étais à chaque fois surpris par le contraste entre des réussites évidentes, comme ce Prophète (1914), véritable statue romane taillée dans un fût de chêne, alliant un visage tout à la fois expressif et absorbé dans la prière intérieure et une silhouette à peine dégrossie – ou encore le monumental Prométhée (1955) en orme, qui se déploie comme on aurait sculpté un feu –, et la Pomone (1958), justement, colonne d’ébène tenant une pomme cubiste et dont l’une des mains est incisée avec une précision besogneuse le long du corps, transformant un élan en platitude. Le discours expliquait à quel point tout ceci était primitiviste et sensoriel, sauvage, en un mot: « Substances en devenir, puissances formelles, les matières sont des forces, des flux. L’art de Zadkine naît de l’écoute de cette matière première. Dans ses souvenirs, l’artiste confesse son enracinement dans la « forêt psychique » de sa Russie natale, son approche sensorielle du bois, de la terre, de la pierre

En ces temps de puritanisme généralisé, il est plutôt revigorant de voir que certains ne craignent pas d’adopter une atitude transgressive. C’est le cas de Laibach qui, en trente-huit ans de carrière, n’a eu de cesse de dézinguer la société du spectacle. Si le nom de Laibach résonne de manière familière pour un grand nombre d’entre nous, ce n’est certainement pas en raison de la popularité du groupe, laquelle reste toute relative. Alors, si le groupe phare de la musique industrielle parvient toujours à faire parler de lui depuis sa création à Trbovlje dans l’ex-Yougoslavie en 1980, c’est plutôt en raison d’une aura scandaleuse permanente, certainement pas à l’échelle de ses ventes de disques. Des accusations de fascisme dont il fait régulièrement l’objet, le groupe a pris le parti de rire, répondant notamment sur le ton de la boutade qu’ils étaient fascistes tout autant qu’Hitler était un grand peintre. D'ailleurs [...] Suite à lire dans le dernier l'Incorrect et en ligne pour les abonnés.